[继木]
毕业论文:浅谈非主流商业数字影片的内涵与视觉表现形式[1]   -[[ Videos-视频 ]]

 

一、与影视产业体系对抗的《镜面具》

 

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    薛燕平老师在《非主流动画》一书中谈起游走在真人电影和动画电影之间的奎伊兄弟,说他们的影片《地震中的钢琴调音师》郁闷难

懂,但影像十分漂亮。而对奎伊兄弟作品出现频率最高的经典评价——“Beautiful to look,difficult to enjoy”(画面好看,但情节难懂)

………(略1233字)

二、隐含在剧情下的人性 —— 仅在有限影院上映的《黑暗扫描仪》

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    影片《A Scanner Darkly》(黑暗扫描仪)的剧本改自科幻小说家飞利浦·迪克(Philip K.Dick)的同名作品。至少有一半的好莱坞科幻

片都与他有关,比如《银翼杀手》、《全面回忆》、《少数派报告》等等。这位传奇的作家因为小说隐晦难懂、故事性凌乱,生前几乎

一辈子没挤进过主流作家的行列。

却在死后有无所作品被改编成电影。影片的名字A Scanner Darkly衍生于圣经哥林多前书第1312节:For now we see through a glass, darkly; but then face to face: now I know in part; but then shall I know even as also I am known. 

    而圣经里这句话的全部是:

    “When I was a child, I spake as a child,I understood as a child, I thought as a child: but when I became a man, I put away childish things. For now 

we see through a glass, darkly; but then face to face: now I know in part; but then shall I know even as also I am known.”

(当我是一个孩子的时候,我用孩子的方式去说话,我的理解能力是像孩子那样的,我思考方式也是属于孩子的:

但是当我长大成为一个成年人,我不再以孩子方式去思考问题,现在我们对自身的观察就好像是隔着玻璃,是模糊不清的;

直到能真正的跟自己面对面的时候:我们永远都只能知道自己的一部分,而关于我们的全部,只有上帝才知道。)

    菲利普·迪克使用这个名字的用意在于阐述他的一个观点:人不可能完全认清自我。

…………(略1757字)

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三、毕设《秘密的金鱼》——从剧本创作到后期效果

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   每个影片都为观众讲一个故事,而我觉得好的故事是不向你强加任何观点的。《黑暗扫描仪》就是这样一个故事,创作者的目的很单纯,

因为菲利普·迪克认为毒品滥用不是病,而是决定。就像有的人会站到行驶的车前,那不是病,而是判断错误。《黑暗扫描仪》的故

事本身也并不含有任何道德批判或警世告诫的成分,相反地,迪克是以同情和无奈的角度出发。在《黑暗扫描仪》小说的附记中,迪克

认为及时行乐本身没错,他那些朋友因享乐而受的惩罚(终生脑损伤或脑死亡)实在过于沉重。这个影片里面既没有伟人也没有英雄,

没有被批判的罪恶没有被夸大的精神。这里面所体现的是菲利普·迪克所处的那个六七十年代的美国,是嬉皮士的时代,因为毒品而堕落

的时代以及精神极端自由的时代。

我想正因为创作者的理念带给这个故事不同寻常的张力,于是我们每个人都从中有不同的体会。然后我们开始思考自己的生活态度,这

就是这个故事的魅力所在,故事的内在精神就这样延伸到每个人的身上和观众自身的经历融合了起来。

…………(略1826字)

结  论 

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    我们生活在这个世界上,有很多不能被说出的痛苦。(有的是不能被说出,有的是不知道怎么去说。)在视觉创作上,创作者经常会

一方面为了传达内心而表达出这些想说的话,另一方面又以隐喻的方式将这些话隐藏起来。这种隐喻的方式,时常让那些作品附上神秘

的个人色彩。而这些隐喻需有特定感悟的人才能理解才与之产生精神的共鸣。所以这就是为什么这些非主流作品经常让人觉得

不懂难以理解的原因。

    表达的方式有很多,但目的都是相同的,要传达一种精神,要实现自我表达。

    在抽象艺术和写实艺术上,康定斯基的认为,绘画有两种,一为物质,一为精神。物质的绘画是通过视觉的精神刺激来感动观者,这

是外在的;精神的绘画是通过心灵的激荡所产生的内心的共鸣。

    由此可见,非主流商业数字影片的创作者或者是艺术创作者,都应该遵循这样一个原则,希望一个作品能传达一种精神,因为艺术

家在构造画面,选用色与型时要取决于艺术家对物象内在生命的认识和艺术的内在需要。所以在表现影片内涵的同时,这些创作者们

必然会选择一种最能表达影片内涵的视觉风格。并且正是由于个体的差异,真正基于表达内心精神的创作者们会创作出不同于一般的影

像风格,因为在每个人眼里的世界都会是不一样的。  

    我这篇论文所主张的,其实并不是非主流商业数字影片的特殊艺术效果,我认为不应该刻意去追求技术的含金量与绚丽的视觉效果,

而是应该选用最恰当、最适合的方式去创作作品。让影片的内涵和视觉风格得到真正的内部的统一。

    同时做为个体审美的差异,不能要求所有普通大众都要能欣赏这些风格艺术化的数字影片。因为作为个人精神的体现,它们或许情节

难懂或许画面黑暗晦涩。但作为数字媒体艺术的创作者和研究者,应该抱有认真态度和包容的心态去欣赏这些影片,不光是去欣赏它们

所展现的技术与新颖的视觉效果。同时我们还要关注他们所产生的时代背景、文化、内涵以及相关联的东西。

    本文中所列举的这些非主流商业数字影片,并不是真正惊世骇俗的非主流。他们依然在国外的影院上映,也依然有热爱它们的人

们。谈论这些影片的原因是它们在艺术上有创新的形式,在影片的思想上有特殊的表达以及与传统商业影片对抗的价值观。

这些电影或许现在还不能成为带来巨大商业利润的影片。但从数字媒体艺术或者就是艺术的发展上讲,它们做为一种理念,提供了一种

新的创作方式,它也提供了比传统商业作品更多的视觉可能性和创造性。

阅读全文      发表于2009-05-30  09:47:33    编辑    评论(2)    引用(0)

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